فك رموز المتاهة: دليل لقراءة جيمس جويس
يحتل جيمس
جويس (1882-1941) مكانة فريدة وعظيمة في سماء الأدب الحديث. تُعرف أعماله ببراعتها
اللغوية وعمقها النفسي وبنيتها السردية المعقدة، إلا أنها تُمثل أيضًا تحديًا كبيرًا
للقارئ. إن مقاربة جويس لا تعني مجرد التفاعل مع قصة، بل مع اللغة نفسها كشكل فني مرن.
يكمن سر سبر أغوار متاهته الأدبية في فهم تطور أسلوبه، من الواقعية المصاغة بدقة في
أعماله الأولى إلى التجريب النصي الجذري في رواياته اللاحقة.
البداية : "ناس من دبلن" و"صورة
الفنان في شبابه"
بالنسبة للقارئ
المبتدئ، نقطة البداية المنطقية هي مجموعة قصص جويس القصيرة، "ناس من دبلن "
(1914)، وروايته الأولى، "صورة الفنان في شبابه" (1916). على الرغم من أن
هذه الأعمال أكثر تقليديةً من الناحية الأسلوبية من أعماله اللاحقة، إلا أنها تُقدّم
المواضيع الرئيسية والانشغالات الأسلوبية التي تُميّز أعمال جويس.
في
"ناس من دبلن "، يُوظّف جويس ببراعة تقنيةً أطلق عليها "التجلي"،
وهي تجلٍّ روحي مفاجئ أو وحي تختبره إحدى الشخصيات. تُوثّق القصص حياة سكان دبلن العاديين،
كاشفةً عن لحظاتٍ التجلي والتبصر الدقيقة والعميقة. يتطلب الفهم النقدي لهذه المجموعة
تقديرًا لموضوع "الشلل" السائد - الركود الروحي والعاطفي الذي اعتبره جويس
مُبتليًا مدينته الأم. وكما لاحظ فرانك أوكونور،
تُمثّل المجموعة "مدينة موتى، مقبرة عواطف". [1]بإدراك اليأس الصامت الكامن وراء
التفاصيل الدنيوية، يبدأ القارئ بفهم استخدام جويس الدقيق والرمزي للغة.
تُشكّل
"صورة الفنان في شبابه" جسرًا إلى المرحلة الأكثر تجريبية في حياة جويس.
إنها رواية فنية، أو رواية فنان، تتتبع التطور الفكري والروحي لستيفن ديدالوس. يتطور
أسلوب الرواية النثري مع نضج ستيفن، مما يعكس إتقانه المتزايد للغة. من العناصر الأساسية
التي يجب استيعابها النظرية الجمالية للرواية، التي صاغها ستيفن نفسه. يُعرّف الفن
من حيث "الركود" - اللحظة التي يتجاوز فيها الشيء الجمالي الرغبة أو الاشمئزاز
ليُدرك في صورته النقية[2]. يُنذر هذا المفهوم بانفصال
جويس الفني في أعماله اللاحقة.
الثورة –
رواية عوليس
نُشرت رواية
"عوليس " عام 1922، وهي عملٌ ضخمٌ أحدث ثورةً في الرواية الحديثة. تتطلب
قراءة "عوليس " تحولاً في النهج من الاستهلاك السلبي إلى المشاركة الفاعلة.
يجب على القارئ أن يقبل تحدي عناصرها السينمائية الرئيسية الثلاثة: تيار الوعي، والتجريب
اللغوي، والتوازي الأسطوري.
أولاً . تيار
الوعي: يُعدّ استخدام جويس لتيار الوعي لنقل أفكار وأحاسيس
شخصياته دون فلترة من أبرز ابتكاراته. تُتيح هذه التقنية نافذةً مباشرةً ودون وسيط
على عقول ليوبولد بلوم، وستيفن ديدالوس، ومولي بلوم. الحلقة الأخيرة الشهيرة،
"بينيلوبي"، عبارة عن مونولوج لمولي بلوم، خالٍ من علامات الترقيم، بطول
45 صفحة، يُمثّل سيلاً من أفكارها اللاواعية. يتطلب هذا من القارئ الاستسلام لتدفق
اللغة، مما يسمح لعقل الشخصية بأن يصبح المحرك الرئيسي للسرد. يُجادل أ. والتون ليتز،
في كتابه "فن جيمس جويس"، بأن هذه الطريقة تُمكّن جويس من "اكتشاف الإيقاعات
الأساسية للفكر البشري".[3]
ثانياً .
التجريب اللغوي: كُتبت كل حلقة من حلقات "عوليس " الثماني
عشرة بأسلوب سردي مميز. تُعد حلقة "ثيران الشمس" جديرة بالملاحظة بشكل خاص،
إذ تُمثل مزيجًا مُركّبًا من تاريخ النثر الإنجليزي بأكمله، من الأنجلوساكسونية إلى
العامية الحديثة. يُنشئ استخدام جويس للتورية والإشارات والكلمات المُركّبة نصًا كثيفًا
ومتعدد الطبقات. وقد توسّع في هذا الأمر لدرجة أنه ابتكر مفردات جديدة كليًا في رواية
"يقظة فينيغان".
بالرغم
من مديح الشاعرين توبياس ستانلي اليوت[4] وعزرا باوند[5] للرواية إلا أنها تعرضت
لهجوم قاس من الكثير من النقاد. . وصف شاين ليزلي[6] عوليس بأنها بلشفية
أدبية... تجريبية، ومعادية للتقليدية، ومعادية للمسيحية، وفوضوية، وغير أخلاقية
إطلاقًا.. صرّحت فرجينيا وولف[7]: كانت رواية عوليس كارثة لا
تُنسى؛ هائلة في الجرأة وكارثة مريعة وذكر أحد النقّاد في الصحف أنها تتضمن “مجارير سرية للرذائل... مُقنّاة ضمن فيض الافكار
غير المعقولة والصور والكلمات الإباحية وتثير الاشمئزاز وتحرض السباب واللعنة التي
تحط نعمة المخيلة والذكاء وربوبية اللغة وتنتقصها وتهينها.[8]
3. التوازي
الأسطوري: يستند هيكل الرواية إلى ملحمة هوميروس "أوديسة"، حيث يُجسّد ليوبولد
بلوم دور أوديسيوس العصر الحديث، وستيفن ديدالوس دور تيليماكوس. ومع ذلك، غالبًا ما
تكون أوجه التشابه ساخرة ومُجزّأة. يكمن السر في عدم اعتبار أوجه التشابه الهوميرية
مجرد خريطة جامدة، بل إطارًا يُشكّل فوضى الحياة الحضرية الحديثة. تُظهر الرواية كيف
يُمكن العثور على ملحمة العصور القديمة العظيمة في أكثر أحداث الحياة اليومية بساطةً.
وكما أشار المنظر الأدبي ريتشارد إلمان، "إن أعظم فضيلة في التوازي الهوميري هي
أنه يعطي النظام والشكل للمادة المزدحمة والجامحة".
في الختام،
قراءة جويس هي بمثابة انطلاقة في رحلة فكرية شاقة، لكنها مثمرة للغاية. بالانطلاق من
الواقعية الميسرة لأعماله السابقة، يمكن للقارئ أن يُنمّي تقديرًا لمواضيعه ودقته الأسلوبية.
عند مقاربة التحدي الهائل الذي تُمثّله رواية "عوليس "، من الضروري تبني
ثلاثة مبادئ أساسية: استكشاف عالم تيار الوعي الخالي من التصفية، وتقدير براعة أسلوبه
اللغوي، واستخدام أوجه التشابه الهوميرية كدليل لا كرمز صارم. مع أن رواياته قد تبدو
غامضة للوهلة الأولى، إلا أنها تُكافئ القارئ الصبور بتجربة فريدة من نوعها في اللغة
والشخصيات وثراء الفكر الإنساني.
[1] Frank O’Connor (2011) .The lonely Voice .Melville House
[2] يشبه مفهوم الركود في أعمال جويس إلى حد ما هذا: فبدلاً
من أن تدفعك اللوحة إلى احتضانها (الرغبة) أو الهروب منها (الاشمئزاز)، فإنها تدفعك
إلى التوقف والتأمل فيها فحسب. الفن بحد ذاته مثالي وكامل لدرجة أنه لا يدفعك إلى التصرف
أو التفاعل عاطفيًا. إنه موجود ببساطة، وأنت تُقدّره على حقيقته، في لحظة تأمل نقي
وهادئ.
يجادل ستيفن
ديدالوس بأن هذا هو أسمى أشكال الفن - فهو ليس مُصممًا ليكون مفيدًا أو للتلاعب بمشاعرك،
بل ليكون موضع إعجاب في لحظة تقدير موضوعي ومنفصل. هذه الفكرة، التي تُصوّر الفنان
كشخص يُبدع شيئًا جميلًا ثم يبتعد، تاركًا العمل قائمًا بذاته، هي مبدأ أساسي اتبعه
جويس في كتاباته اللاحقة الأكثر تعقيدًا.
في أعمال
جويس، يشير مصطلح "الركود" إلى حالة من الشلل العميق - الجسدي والروحي والأخلاقي
- تُحاصر شخصياته ومجتمعه، ويتجلى ذلك بشكل خاص في مجموعة "ناس من دبلن ".ورواية
صورة الفنان في شبابه يُجسّد هذا الركود من
خلال واقعية صارخة وسرديات مُفصّلة بدقة تكشف عن تدهور الحياة في دبلن وتقييدها. يبلغ
المفهوم ذروته في لحظة الإلهام، وهي لحظة مفاجئة من الكشف حيث تواجه الشخصية ركودها،
مما يؤدي إلى فهم عميق، وإن كان قاتمًا في كثير من الأحيان، لوجودها المحاصر.
[3] Walton
Litz) (1964) The Art of James Joyce: Method and
Design in Ulysses and Finnegan’s Wake. Oxford University Press.
[4] Eliot,
T. S. (1975). "'Ulysses', Order and Myth". In Selected
Prose of T. S. Eliot .London: Faber and Faber.
[5] Pound, Ezra (1935) " Ulysses
and Mr. James Joyce” Literary Essays of Ezra Pound. London: Faber and Faber. https://archive.org/details/in.ernet.dli.2015.504260/page/n7/mode/2up
[6] Leslie,
Shane (October 1922).Review of Ulysses of James Joyce. The Quarterly
Review.
[7] Woolf
Virginia (5 April 1923).” How It Strikes a Contemporary. The Times Literary
Supplement. London.
.jpg)
تعليقات
إرسال تعليق