المشاركات

عرض المشاركات من أكتوبر 5, 2025

الفنان المصري رفيق جريس: بين الفضاء الحضري والرؤية الحالمة

صورة
  أصبح مقهى "لا ميزون" في الدائرة السابعة عشرة بباريس ملتقىً لبداية أسبوع شتوي بارد . اكتشفه الفنان المصري، المولود في دبلن، رفيق جريس عبر الإنترنت. يوفر المقهى استراحة بين روتين العمل - بين الاستوديوهات والاجتماعات والمهمات اليومية - مع أن المساحات العامة تُعدّ جوهرية في عمل الفنان. تُعرض معظم أعماله خارج الاستوديو؛ وغالبًا ما يُستخدم الاستوديو نفسه كمخزن. ويبقى السؤال: هل الاستوديو ضروري أصلًا؟ في العام الماضي، أثناء تحضيره لمعرض فردي في غاليري باليس هيرتلينغ بعنوان "النوم الأطول"، شارك جريس المكان مع   الرسام بول تابوريه في مقر الإقامة الفنية الدولي "بوش". التعاون مهم، لكن العمل يُجسّد الوحدة: أوتار ملفوفة حول إطار بيانو، وأشياء بسيطة عُثر عليها تُشعرك وكأنها بقايا من رحلة ليلية طويلة. من القبو، انبعث صوتٌ غامر   - فيلم جريس الجديد، "أطول نوم" (2024)، الذي صوّره على مدار ليالٍ طويلة مع أولياء الصوفية في القاهرة. لقطاتٌ بطيئة الحركة لدوامةٍ مهجورة وموالد تُثير الغيبوبة تُذكّر بالإيقاع والطقوس المقدسة، مُستحضرةً عتبةً بين الحضور والغياب. ي...

التأثير الدائم لفن الآرت نوفو: دمج الفن والطبيعة والتصميم

صورة
  متع آرت نوفو [1] الخالدة يُوجد مثالٌ بارزٌ على تص ا ميم آرت نوفو خارج متحف بروهان في برلين، حيث تتميز بوابةٌ بمقبض بابٍ حديديٍّ مصبوبٍ على شكل الهندباء البلجيكية. يُجسّد التصميم اهتمامَ الحركة المميز بالشكل العضوي، مع الجمع بين الغرابة والحرفية الدقيقة. يضم متحف بروهان مجموعةً كبيرةً من أعمال آرت نوفو والـ"يوجندستيل" [2] ، وهو النمط الألماني للحركة. فضّل الفنانون الألمان التجريد الهندسي والأسلوبية، بينما فضّل المصممون الفرنسيون الأشكال العضوية المحاكية.   لطالما تعرّض آرت نوفو لانتقاداتٍ متباينة. اعتبر والتر بنيامين الحركة سطحيةً، وفسّر نهجها الزخرفي على أنه دليلٌ على عجز الجيل عن الانخراط بفعالية في التقدم التكنولوجي. عبّر ثيودور أدورنو عن موقفٍ أكثر تناقضًا، مُقرًّا برغبة الحركة المثالية في التوفيق بين الفن والطبيعة والتكنولوجيا، مُشكّكًا في نجاحها في تحقيق هذا التوفيق. نشأ فن الآرت نوفو استجابةً للثورة الصناعية، في وقتٍ أبعدت فيه التطورات التكنولوجية - بما في ذلك القطارات والسفن البخارية والتحضر - الحياة اليومية عن البيئات الطبيعية. وفي الوقت نفسه، شهد فن الباروك ...

اللجنة النرويجية لجائزة نوبل للسلام : الهروب الى الأمام

صورة
  أعلنت اللجنة النرويجية لجائزة نوبل للسلام يوم الجمعة فوز ماريا كورينا ماتشادو، زعيمة الحركة الديمقراطية في فنزويلا، بجائزة عام 2025 . وصفت اللجنة ماتشادو بأنها "بطلة سلام شجاعة وملتزمة" وواحدة من أكثر الأمثلة اللافتة للشجاعة المدنية في أمريكا اللاتينية . وأشارت إلى أن الجائزة تُمنح للمرأة التي "أبقت شعلة الديمقراطية مشتعلة وسط ظلام متزايد"، مؤكدة دورها كشخصية رئيسية وموحدة للمعارضة الفنزويلية المطالبة بانتخابات حرة . ماذا عن الناس الذين يواجهون الدبابات بأجسادهم كي ينالوا حقهم في الحياة أولاً ومن ثم السلام والديمقراطية والحياة الكريمة . من يستحق جائزة نوبل للسلام هذا العام هو الدفاع المدني والكوادر الطبية في غز وكل الأصوات التي تنطلق يومياً و بعضها من تحت الأنقاض مطالبة بالسلام و الحياة. ماذا عن هند رجب ؟   هل أرادت اللجنة إرضاء ترامب ، فبدلاً من منحه جائزة لا يستحقها بكل المقايس ، قررت اللجنة منح الجائزة لشخص يرضى عنه الأمريكيون و يدعموه بقوة . فبعيد منحها الجائزة نشرت الفائزة تعليقاً  على منصة "إكس"، أكدت أن بلادها "على أعتاب النصر"، معتمدة...

في سن التسعين، ديان سيمبسون تسمو الى آفاق جديدة

صورة
  عندما كانت ديان سيمبسون في المدرسة الثانوية في أوائل خمسينيات القرن الماضي، اعتادت السفر إلى شيكاغو من منزل عائلتها في جولييت، إلينوي. قالت لي: "في رحلتي بالقطار من محطة القطار إلى معهد الفنون، كنت أتطلع إلى المرور بالقرب من بعض المباني". أسماها الشاعر كارل ساندبرغ   "مدينة الأكتاف الكبيرة" وشكاتها تصاميم المعماريين لويس سوليفان وفرانك لويد رايت وميس فان دير روه . وحتى يومنا هذا، وبعد سبعة عقود كاملة، لا تزال خطوط وضخامة عمارة شيكاغو الرائعة واضحة في منحوتات سيمبسون.   بالطبع، ليس بطريقة مباشرة: إذ تصور سيمبسون العالم بشكل منحرف، كما لو كانت تمر به مسرعة في قطار يسير على سكة مرتفعة. في أواخر سبعينيات القرن الماضي، عادت سيمبسون إلى معهد الفنون كطالبة ماجستير في الفنون الجميلة - بعد أن أخذت إجازة لسنوات منذ حصولها على بكالوريوس الفنون الجميلة هناك لرعاية أسرتها - وكانت تعمل بتقنية طباعة تُسمى "الكولاجرافي"( شيء يجمع الكولاج والطباعة) ، والتي تتضمن تثبيت المواد على لوح، ووضع الحبر على السطح ، ثم طباعته على ورق كما لو كان حفرًا غائرًا. أصبحت التراكيب أ...

كاتيا سيب والإستخدام القلق للألوان

صورة
      كاتيا سيب، الوافدة من دوسلدورف إلى لوس أنجلوس، تجمع بين تقاليد الرسم الألماني القبيح وسحر لوس أنجلوس. بأسلوب يتأرجح بين المرارة والحل اوة ، تمزج سيب الجمال مع نقيضه - أو ربما، خباياه - عند رسم الأشخاص. ترسم سيب في الغالب شابات، قويات وجميلات، جامعةً زخارف من تاريخ الفن الأوروبي مع صور من هاتفها. لوحة "كورنوكوبيا" (2025)، المعروضة حاليًا في متحف سانتا فيه الدولي، تتميز بتركيبة كارافاجية تصور امرأتين تحملان أوراق لعب وأوراق تاروت، وتتميز بأسلوب "صورة داخل صورة" (ميز إن آبيم) الكلاسيكي. مع ذلك، تبدو اللوحة معاصرة تمامًا؛ ذراعا امرأة مشوهتان رسمتا بانسيابية وحرية واضحة.   لكن ما يلفت الانتباه حقًا هو    استخدام سيب القلق للألوان   . فهي لا تمزج ألوانها؛ بل    تضع ألوانًا نقية غير ممزوجة جنبًا إلى جنب   ، وتضعها في طبقات مباشرة من الأنبوب لتكوين شكل. تتجلى هذه التقنية بشكل خاص في تعاملها مع البشرة، التي غالبًا ما تبدو مسطحة نوعًا ما - سطحًا وشكلًا صلبًا - مثل    الشخصية ذات الوجه الوردي في   الدفاع الصقلي   ...

هوس لابوبو. اللعبة التي سحرت العالم

صورة
  قد يكون عام 2025 عام لابوبو بلا منازع . لقد أصبحت هذه الدمية المحشوة ذات المظهر الجذاب والجميل ، بطريقة ما، الإكسسوار المفضل للمشاهير وعشاق الموضة وزوار مراكز المدن من نيويورك إلى بانكوك وهونغ كونغ. ولكن كيف وصلت الأمور الى هذا الحد؟ في مجلة وايرد   Wired ، أمضت الصحفي زيي يانغ شهورًا – سافر فيها الى أربع دول -   في محاولة لرسم تاريخ بوب مارت، الشركة المصنعة للعبة، وكيف أصبحت رمزًا للقوة الناعمة المتنامية للصين. إحدى التفاصيل المثيرة للاهتمام: على الرغم من كل الهستيريا المحيطة بشخصية لابوبو "الشيطانية" المزعومة، وجد يانغ أن مؤسس بوب مارت، وانغ نينغ، صمم متاجره خصيصًا "لتشعر وكأنها أماكن عبادة". وفي قصة لاحقة، تابع يانغ القوى الاقتصادية وراء نجاح لابوبو - وتحديدًا كيف أصبحت هونغ كونغ، والصين لاحقًا، مراكز تصنيع كبرى شركات تصنيع الألعاب   من ماتيل إلى ديزني. يقول يانغ   أن عقودًا من الخبرة في إنتاج الألعاب مهدت الطريق لازدهار شركات صناعة الألعاب في هونغ كونغ والصين. مثال آخر على قوة العولمة وتأثيرها الطويل . هذه الدمية الصغيرة ذات الوجه الغريب، التي ظهرت ...

عيد ميلاد سعيد يا بوب

صورة
  . يصادف الثاني والعشرون من هذا الشهر الذكرى المئوية لميلاد روبرت راوشنبرغ، الذي توفي عام 2008 عن عمر يناهز ٨٢ عامًا. وسيحتفل العالم   بهذه المناسبة بأكثر من 30 معرضًا حول العالم. ولكن، كما ذكرت صحيفة نيويورك تايمز، فإن الاحتفال يأتي مصحوبًا بأخبار مُحبطة. حيث تبيع مؤسسة الفنان مجمعه الذي تبلغ مساحته 22 فدانًا في فلوريدا - والذي كان لفترة طويلة مقرًا لإقامة الفنانين - في أعقاب الأضرار الجسيمة التي لحقت به جراء إعصار إيان عام 2022. وقد تعرقلت جهود إصلاح الأضرار بعد أن وجدت دراسات   الاستدامة   أن العقار في خطر دائم. وصرح ديفيد وايت، كبير مستشاري المؤسسة : "إذا لم يبيعوه الآن، فلن يتمكنوا من بيعه في المستقبل لأنه يرتفع حوالي بوصة واحدة عن مستوى سطح البحر". طوال مسيرة فنية امتدت لأكثر من نصف قرن، ظل روبرت راوشنبرغ رائدًا لا يكل و لا يمل في الفن الأمريكي. باتباعه نهجًا متعدد التخصصات، دمج ببراعة الرسم والنحت والكولاج والتصوير الفوتوغرافي والطباعة في أشكال جديدة وهجينة. وقد دفعه اهتمامه باستخدام العناصر اليومية في أعماله - ربما كرد فعل على الدراسات الشكلية التي أجرا...

الخليج يشتعل

صورة
  أعلنت مؤسسة فريز عن إطلاق معرض في أبوظبي بالشراكة مع دائرة الثقافة والسياحة، مع خطط شراكة   لتحويل معرض أبوظبي للفنون   إلى فرع يحمل علامة فريز التجارية بحلول عام 2026. وستُقام نسخة الشهر المقبل كما هو مخطط لها. تُحاكي هذه الخطوة اتفاقيةً كانت قد وقعت بين دائرة الثقافة والسياحة في أبوظبي وآرت بازل. لم تتحقق هذه الشراكة، وفي مايو، أعلنت آرت بازل عن معرض خليجي جديد في قطر. سيكون على فريز العمل بجدٍّ : فقد وصف أحد المهتمين بشئون   المعارض الفنية في نيويورك واصفاً نعرض أبو ظبي للفنون بأنه "أقرب إلى معرض خاص منه إلى معرض فني حقيقي". ومع إعلان آرت بازل مؤخرًا عن العارضين في معرضها الافتتاحي في قطر في شباط/فبراير، بما في ذلك جميع المعارض الضخمة والعديد من الشركات الكبرى، ستكون المنافسة شرسة. وتحرص شركات المعارض على إبقاء الأمور إيجابية في إعلاناتها، : فالمعركة على هواة جمع القطع الفنية المتنامية في الخليج سوف تكون شرسة . يذكر أن فريز شركة إعلامية وفعاليات تُركز على الفن والثقافة المعاصرين والحديثين. تشتهر بمعارضها الفنية الدولية، بما في ذلك فريز لندن، وفريز لوس أنجلوس، ...

رسوم الغرافيتي تغزو كاتدرائية كانتربري

صورة
  معرض رسوم غرافيتي في كاتدرائية كانتربري تُثير جدلاً بين الناس   أثارت رسوم جرافيتي كُشف النقاب عنه مؤخرًا في كاتدرائية كانتربري في كينت، إنجلترا، جدلًا واسعًا، حيث ادّعى الكثيرون أن هذه الأعمال البذيئة لا تنتمي إلى هذا المكان المقدس والتاريخي. العمل الجديد من إبداع الشاعر أليكس فيليس والقيّمة جاكلين كريسويل. تطرح هذه الرسومات ، التي تظهر مباشرةً على جدران كاتدرائية كانتربري، أسئلةً روحانية منها  " كيف تبدو الجنة ؟" و "هل لكل شيء روح؟" . ويُلمّح بعضها أيضًا إلى سياق اجتماعي أوسع. يقول أحد الرسومات  "هل لكفاحنا أي معنى؟". ويقول عمل آخر: "لماذا لا تُبالي بالمعاناة؟".   المعرض، الذي حمل عنوان "استمعوا إلينا"، هو ثمرة ورش عمل مجتمعية تمحورت حول السؤال: "ماذا ستطلبون من الرب ؟". كتب كريسويل عن العمل على وسائل التواصل الاجتماعي: "من خلال التعاون مع المجتمعات المهمشة من الأقليات - يعزز المعرض الشمولية والتمثيل. إنه يحوّل الكاتدرائية إلى مساحة تُسمع فيها أصوات متنوعة، تُثبت تجاربهم وتُعزز شعورهم بالانتماء."   من المقرر أن ي...

معرض أبسيلون يسافر الى ميلانو

صورة
  بعد افتتاح فروع في لندن ونيويورك، وجّه معرض أبسيلون أنظاره إلى ميلانو. سيفتتح   مارسيلو زيملر أول مساحة عرض أوروبية قارية له هناك   الثامن عشر من تشرين الثاني / نوفمبر ، على مقربة من شارع مونتي نابليوني، في قلب كوادريلاتيرو، ملتقى الموضة والرفاهية في المدينة. تضع هذه الخطوة أبسيلون ضمن عدد متزايد من المعارض التي تختبر ميلانو في سعيها للارتقاء من مركز إقليمي إلى عاصمة فنية عالمية، بما في ذلك ثاديوس روباك، وكاردي غاليري، وروبيلانت + فوينا. لطالما امتلكت المدينة جميع المقومات الأساسية - الثروة والحيوية والتاريخ - ولكن، كما كتب جورج نيلسون مؤخرًا في مجلة أون بالانس، "لقد شهدت المدينة فورة فنية في السابق لكنها لم تدم ".   يصر زيملر على أن هذه المرة مختلفة. قال لي خلال جولة في معرض أوزفالدو ماريسكوتي: "ميلانو مركز ثقافي ومالي رئيسي، وهما عنصران أساسيان لسوق فنية مزدهرة". وأضاف: "مع تنامي قاعدة جامعي الأعمال الفنية لدينا في إيطاليا، وقرب ميلانو من زيورخ وباريس، يُعدّ خيارًا مثاليًا بالنسبة لنا". وأشار إلى عاملين مساعدين غيّرا الحسابات: قرار إيطاليا المف...

الإغلاق الحكومي يضرب المتاحف

صورة
    مع استمرار الإغلاق الحكومي لأسبوعه الثالث، بدأ عدد آخر من المتاحف   و المتنزهات في إغلاق أبوابها أمام الزوار .ومن الأمثلة الجديدة على ذلك المعرض الوطني للصور الشخصية ( البورتريه) ، الذي إضطر الى تأجيل معرضه " فن البورتريه الأمريكي اليوم" الذي كان من المقرر افتتاحه في الثامن عشر من هذا الشهر . وقد أُبلغ إليوت جروبر ، القائم بأعمال مدير المعرض   ذلك القرار في رسالة وجهها الى المشاركين في المعرض في الأسبوع الماضي . يُعدّ المعرض الوطني للصور الشخصية جزءًا من مؤسسة سميثسونيان، التي كانت تعتمد على فائض الأموال من السنوات السابقة للبقاء مفتوحة حتى 11 تشرين الأول /   أكتوبر. ومع ذلك، في حال عدم اتخاذ قرار بحلول ذلك الوقت، فمن المتوقع إغلاق الشبكة المؤسسية بأكملها. أغلق معرض آخر، وهو المعرض الوطني للفنون ( NGA )، أبوابه في الأول من أكتوبر. هناك، يعرض الفنان داريو روبليتو، المقيم في هيوستن، عملين فنيين رئيسيين حاليًا: فيلم مدته 45 دقيقة بعنوان " بينما نتشكل :   ترانيم لعناصر الطبيعة"، بتكليف من المعرض الوطني للفنون لمعرض "وحوش صغيرة: الفن والعجائب والعالم...