كاتيا سيب والإستخدام القلق للألوان
كاتيا سيب،
الوافدة من دوسلدورف إلى لوس أنجلوس، تجمع بين تقاليد الرسم الألماني القبيح وسحر لوس
أنجلوس. بأسلوب يتأرجح بين المرارة والحلاوة ، تمزج سيب الجمال مع نقيضه - أو ربما،
خباياه - عند رسم الأشخاص. ترسم سيب في الغالب شابات،
قويات وجميلات، جامعةً زخارف من تاريخ الفن الأوروبي مع صور من هاتفها. لوحة
"كورنوكوبيا" (2025)، المعروضة حاليًا في متحف سانتا فيه الدولي، تتميز بتركيبة
كارافاجية تصور امرأتين تحملان أوراق لعب وأوراق تاروت، وتتميز بأسلوب "صورة
داخل صورة" (ميز إن آبيم) الكلاسيكي. مع ذلك، تبدو اللوحة معاصرة تمامًا؛ ذراعا
امرأة مشوهتان رسمتا بانسيابية وحرية واضحة.
لكن ما يلفت
الانتباه حقًا هو استخدام سيب القلق للألوان . فهي لا تمزج ألوانها؛ بل تضع ألوانًا نقية غير ممزوجة جنبًا إلى جنب ، وتضعها في طبقات مباشرة من الأنبوب لتكوين شكل.
تتجلى هذه التقنية بشكل خاص في تعاملها مع البشرة، التي غالبًا ما تبدو مسطحة نوعًا
ما - سطحًا وشكلًا صلبًا - مثل الشخصية ذات
الوجه الوردي في الدفاع الصقلي (2021) أو الشخصية
ذات الوجه الأزرق ميدوسا عبثًا (2020) .
والنتيجة هي لوحة ألوان زاهية ونقية لدرجة أنها، على نحو متناقض، تجعل الشخصيات تبدو
حقيقية بشكل غير طبيعي .
وُلدت سيب
في دوسلدورف عام 1989، وانغمست في الفن منذ ولادتها تقريبًا. يتجلى تاريخ المدينة الفني
الغني في كل مكان تقريبًا: "حتى عاملة المخبز تعرف من هو جوزيف بويس"، كما
قالت الفنانة. بدأت سيب بحضور معارض فنية طلابية في أكاديمية الفنون الشهيرة في المدينة
قبل أن تبلغ العاشرة من عمرها. بمجرد أن بلغت السن القانونية، التحقت بالأكاديمية للحصول
على شهادتي البكالوريوس والماجستير في الفنون الجميلة، وتلقت دورات مع بيتر دويغ كانت
تكوينية بشكل خاص. لكن ثقل تقاليد دوسلدورف كان يعني أيضًا أن عالم الفن هناك ظل يهيمن
عليه الرجال بشكل كبير. شعرت سيب أنها يجب أن تكون "ليس فقط أفضل بمرتين، بل أفضل
بثلاث مرات من الرسامين الرجال".
مباشرةً بعد
تخرجها من الجامعة، بدأت سيب بعرض أعمالها في جميع أنحاء العالم، في آسيا وأوروبا والولايات
المتحدة. والجدير بالذكر أنها شاركت في نسخة عام 2020 من معرض "صنع في لوس أنجلوس"،
وفي عام 2023، تلقت تكليفًا من دار أوبرا متروبوليتان. كان لهذه البيئات المتغيرة تأثيرٌ
واضح على أعمالها. يشير العمل الفني الذي يحمل عنوان "كورنوكوبيا" إلى رمزٍ
ظهر في لوحات عصر النهضة، ولكن بما أنه صُنع خصيصًا لسانتا فيه، فإنه يُستحضر أيضًا
عيد الشكر والاستعمار. عندما انتقلت إلى حي الأقمشة في لوس أنجلوس، وجدت الأنماط الجريئة
والغنية طريقها إلى أعمالها. وفي معرضٍ أقيم مؤخرًا في نيوبورت، رود آيلاند، اتجهت
إلى الرسم على الخزف الإنجليزي الفاخر، ليناسب الأجواء الراقية. في الوقت نفسه، هناك
ثوابتها: كيف تبدو شخصياتها قوية كما في اللوحات الواقعية، ومع ذلك مُحاطة بالغموض
أو مُعلقة كما في اللوحات السريالية، مما يُثير نوعًا من السحر الذي يبدو في متناول
اليد بشكلٍ مُثير.

تعليقات
إرسال تعليق